1771 海量项目

    从一座庞大的剧本山之中挑选出合适的项目，蓝礼知道不是一件容易的事，但实际操作过程却比想象中还要更加困难——准确来说，为电影制作公司挑选潜力项目，需要考量的事情显然与个人情况是不同的。

    如果是蓝礼为自己挑选作品，个人取向先行是唯一标准，撇开颁奖季和票房，仅仅挑选自己喜欢的作品即可，“爱疯了”、“超脱”、“醉乡民谣”等等作品都是如此，包括“明日边缘”和“地心引力”的票房爆发也可以说是在意料之外的。

    但现在是为西西弗斯影业挑选作品：

    如果挑选奥斯卡系作品，那么西西弗斯影业和索尼经典的捆绑就会越来越深，而且必须面对韦恩斯坦影业的围剿，即使撇开这些不说，初出茅庐的西西弗斯影业是否具备了加入学院公关这场游戏的能力——毕竟对手一个个都是老油条，稍稍不慎，即使是上一世赢得提名的作品，也同样可能因为运作补档而惨遭出局。

    如果挑选票房系作品，那么投资成本就将是关键问题，以西西弗斯影业现在的能力，投资一部一亿美元的作品就是极限了，不是资金流的问题，而是后续风险承担的问题。即使蓝礼可以保证项目剧本和卡司走在正确道路上，但一部作品的拍摄过程，有着成千上万走向错误方向的可能，这就不是他能够保证的部分了。

    如果挑选艺术系作品，显然，投资和收益比就将成为西西弗斯影业的老大难，他们不能指望着圣丹斯电影节海纳百川地接受所有作品，也不能指望着暂时还没有影子的流媒体平台，在前期运作过程中势必将举步维艰。

    其实最核心的原因还是野心与能力无法匹配。

    布拉德-皮特、乔治-克鲁尼等人成立电影制作公司的时候，基本都是围绕自己起步，自己主演或者自己导演的作品，一部或者两部，有条不紊地慢慢制作，然后寻求合作，那么无论是什么作品类型和风格，他们都不用担心，以自己的名望和资源，后续发行以及宣传都可以找到渠道。

    “爆裂鼓手”和“夜行者”的制作都是如此。

    但现在西西弗斯影业却需要更进一步，于是事情就变得棘手起来，需要考虑、需要衡量、需要计划的事情就渐渐多了起来。

    不过，最终蓝礼还是寻找到了一个相对简单的办法，暂时将那些具有“潜力”的作品挑选出来，而后再进行第二轮、第三轮筛选，选择适合西西弗斯影业现阶段投入制作的作品，什么颁奖季什么流媒体等等都放在一旁，甚至就连圣丹斯都不纳入考量范围，纯粹就是以西西弗斯影业的立场展开考量。

    归根结底，西西弗斯影业之所以成立，就是为了制作优秀的作品，这才是初衷。

    难怪人人都说名利场容易让人迷失。

    饶是蓝礼经过了无数大风大浪，但真正站在金字塔顶尖之上，还是难免看花了眼睛，野心在不知不觉中就渐渐膨胀起来，不知不觉就忘记了自己最开始的目的，满脑子全部都是“利益奖项成功票房荣誉名望人气追捧辉煌”之类的东西，然后就这样迷失了自己。

    最开始翻阅剧本的时候，蓝礼也有些抑制不住的浮躁，因为想太多也就顾虑太多，反而失去了欣赏剧本的初衷；但前往柏林一趟，沉浸于电影节的气氛之中，尽管合作没有能够坦诚，蓝礼倒是逐渐清醒冷静了下来。

    这也算是遗憾之余的意外收获了。

    静下心之后，筛选剧本的动作也就慢慢清晰明确起来，罗列清单的速度和效率也明显提高，这才有了安德烈手中的这份列表。

    无疑，挑选奥斯卡系的作品是最为容易的，不是因为蓝礼将目标锁定在了奥斯卡之上，而是因为上一世赢得了奥斯卡提名乃至于得奖的作品，印象总是更加深刻，于是在浏览剧本的时候难免就多注意两眼。

    但即使是奥斯卡系作品，也可以区分为两种，一种就是“国王的演讲”、“艺术家”这样专门为奥斯卡量身打造的作品，许多传记电影都是如此；一种则是艺术价值取向更加适合主流思想的作品，比如说少数群体平权，包括了女性以及种族等等，比如说伸张正义、励志人生。

    另外，在这两种类型之外，还有一种不能算是类型的类型，那就是无心插柳柳成荫的类型，“超脱”、“醉乡民谣”、“爱疯了”、“爆裂鼓手”等等都是如此，它们都不是典型的学院风格，却在上映之后意外赢得好评，而后在有效的学院公关运作之下，一路杀入颁奖季的行列。

    不过，之所以说是“不算类型的类型”，就是因为此类作品可遇而不可求，它们很难寻找到一个稳定规律或者模板，不能批量生产制作，更加不能流水线制作，这也使得各大电影公司意兴阑珊、不愿冒险。

    对于西西弗斯影业来说，第三种类型之外的作品反而是机遇。

    无论是第一种还是第二种，大部分剧本都已经掌控在了主流电影制作公司之中，除了好莱坞六大之外，韦恩斯坦影业、狮门影业、路边风景影业等等等等，他们都已经形成了自己的成熟制片体系，每一年都必然为了奥斯卡而批量生产一些类型作品，这些剧本项目都逃脱不了传记、平权、励志等等的范围，偶尔剑走偏锋的尝试，却也终究有限。

    但第三种类型的剧本，就好像“醉乡民谣”、“爆裂鼓手”一样，各大厂牌或多或少都经手过一遍两遍，却终究还是缺少投入制作的勇气，现在也就成为了西西弗斯影业的机会。

    除了蓝礼和鲁妮提起的“卡罗尔”和“布鲁克林”之外，他还挑选出了八部作品。

    “夜行动物”，汤姆-福特执导，杰克-吉伦哈尔和艾米-亚当斯主演，奥斯卡最佳男配角提名。

    “边境杀手”，丹尼斯-维伦纽瓦执导，艾米莉-布朗特主演，奥斯卡三项技术提名。

    “海边的曼彻斯特”，卡西-阿弗莱克主演，奥斯卡六项提名并且赢得最佳男主角。

    “聚焦”，汤姆-麦卡锡（Tom-McCarthy）执导，奥斯卡六项提名并且赢得最佳影片。

    “房间”，布丽-拉尔森（Brie-Larson）主演，奥斯卡四项提名并且赢得最佳女主角。

    “大空头”，亚当-麦凯（Adam-McKay）执导，克里斯蒂安-贝尔、布拉德-皮特、瑞恩-高斯林等主演，奥斯卡五项提名。

    “荒野猎人”，亚利桑德罗-冈萨雷斯-伊纳里图执导，莱昂纳多-迪卡普里奥主演，奥斯卡十二项提名并且赢得最佳导演和最佳男主角。

    “45周年”，安德鲁-海格（Andrew-Haigh）执导，奥斯卡最佳女主角提名。

    上述八部作品都有一个共同点：他们都不是典型的学院派作品，但也符合学院价值取向的整体趋势，依靠着出色的口碑和强大的公关，最终成功在奥斯卡颁奖典礼之上赢得了一席之地，从颁奖季中杀出了一条血路。

    再加上“卡罗尔”和“布鲁克林”，前前后后就一共有十部作品。

    西西弗斯影业不应该贪心，他们只需要制作出其中两部到三部作品，最多四部，就足以让他们在未来两年时间里，快速站稳脚跟，撇开小金人不说，至少他们就可以建立属于自己的口碑，就如同蓝礼一样，以精良和优质的品牌形象在业内赢得一席之地。

    其实，在十个项目之中，还是出现了小小惊喜的。

    “大空头”是派拉蒙的项目，改编自迈克尔-刘易斯（Michael-Lewis）的非虚构作品，他此前的作品“弱点”和“点球成金”改编成为电影之后，都曾经杀入了奥斯卡提名阶段，可谓是一个炙手可热的颁奖季项目，从强大的演员阵容就可以看得出来了——

    按照上一世的轨迹，这部作品是布拉德-皮特担任制片人，他所拥有的制片公司B计划参与了制作；但目前派拉蒙却依旧没有批准拍摄，甚至来到了西西弗斯影业手中，这就颇为玩味了。

    蓝礼的困惑在安迪那里找到了答案：派拉蒙认为这部作品太过冒险，以戏谑而嘲讽的方式揭露了2008年美国次贷金融危机的真相，这可能会刺痛华尔街的骄傲，最终导致作品惨败，所以他们拒绝轻易松口，要求导演亚当-麦凯必须同意拍摄“王牌播音员”的续集，才愿意开绿灯。

    拍摄喜剧出身的亚当-麦凯，正在试图通过“大空头”来完成转型，现在却又再次被派拉蒙逼迫着回到习惯套路上，老实说，他不是非常开心；而且“王牌播音员”的前作已经是十年前的作品了，现在重启续集，听起来像是一个糟糕的主意——

    派拉蒙和环球影业一样，近年来都在低谷打转，资金链的束缚更是形成了恶性循环，这导致他们的市场占有率正在一路下滑，只能无奈地从以前旧作之中挖掘出更多可能性。

    现在，亚当-麦凯和派拉蒙就正在僵持不下，与此同时，“大空头”的项目就开始在其他电影公司之间转手起来，暂时还没有公司挺身而出接手。

    另外，“聚焦”和“荒野猎人”两个项目的出现也堪称是惊喜。